53 способа рисовать: топ-10 вещей для художников
Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя. Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования. И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет о десятке вещей, которые необходимы художнику.
Сегодня мы поговорим о топ-10 вещей, которые есть у каждого художника. Я расскажу вам, что из этого действительно нужно, а без чего и можно обойтись.
Первые три вещи — самые необходимые. Как говорится, это мастхэв любого художника. По сути, без этих приспособлений остается разве что идти в пещеру и рисовать там пальцем на стенах. Но, согласитесь, лучше соответствовать времени и рисовать карандашом в скетчбуке — дома или на природе.
Вещь №1 — чернографитный («простой») карандаш
Карандаши такого типа бывают самые разные. Базовый — мягкостью HB или 2В — можно найти в любом канцелярском магазине. Многие художники предпочитают покупать автокарандаши. Ими можно вести тонкую линию и не волноваться по поводу заточки. Есть и те, кто простому карандашу предпочитает цветные. В основном, это двойной карандаш с красным и синим грифелем. Как по мне, это чистая вкусовщина — каждый использует то, что именно ему удобнее.
№2 — точилка
Точилка нужна только в том случае, если у вас самый простой карандаш, конечно же. Для автоматического карандаша необходимы только подходящие по диаметру стержни и аккуратное обращение. Чтобы, скажем, при падении не сломались внутренние мелкие детали.
Видов точилок сейчас великое множество — от самых простых до автоматических. Если вы любите рисовать вне дома, то в этом случае наиболее удобными станут обычные точилки с маленьким лезвием.
«Продвинутые» художники нередко используют канцелярские ножи. Действительно, при правильном использовании они могут показаться куда более удобными, чем стандартные точилки. Но не забывайте о технике безопасности.
№3 — ластик
Один из базовых и важнейших инструментов. Скажу вам по секрету: всегда можно обойтись и без него. Хотя новичкам будет сложно рисовать без ластика и не оставить на листе бумаги «грязь» от грифеля.
Выбор ластиков велик: от обычных прямоугольных до фигурных, скажем, в виде совы или пирожного. Есть даже такие, которые работают на манер автокарандашей. Есть и автоматизированные ластики, которые работают от батареек. Чтобы стереть определенный участок, нужно просто зажать кнопку на таком ластике и приложить его к бумаге.
Но в любом случае, ненужные линии стирать необходимо легкими движениями руки.
№4 — скетчбуки
В этот пункт можно включить не только классические скетчбуки размером А5 на «спирали» или скрепке/прошивке. Еще один доступный и дешевый вариант — альбом. Новичкам подойдёт самый обычный детский альбом А4. Если не пожалеть личного времени и пройтись по разным магазинам, то можно найти альбомы или скетчбуки хорошего качества по цене порядка 50-140 рублей за штуку. Как видите, цены на хорошие арт-материалы бывают не только заоблачно-высокими.
№5 — краски, маркеры и цветные карандаши
Довольно часто люди имеют свойство задавать преподавателю художественного мастерства интересный вопрос: «А что приносить моему ребенку на занятие: акварель или краску?»
Спрашивают так, словно акварель — не краска. Для тех, кто до сих пор путается, поясню: под пятым пунктом этого топ-10 я подразумеваю абсолютно все краски, включая акрил, гуашь и даже «масло». Сюда же можно отнести маркеры, фломастеры, пастель, сангину, сепию, уголь и даже соус — разумеется, тут я имею в виду художественный материал.
Из наиболее доступных материалов эконом-класса можно выделить три: цветные карандаши, детскую акварель и гуашь. Эти материалы можно встретить практически в любом магазине. К слову, в супер- и гипермаркетах известных торговых сетей покупать что-либо для рисования я бы не советовала — выбор скудный, цена завышена, да и качество зачастую оставляет желать лучшего. Для сравнения — во всем известном магазине с фиксированными ценами вы можете спокойно найти те арт-материалы, которые полностью удовлетворят ваши запросы как по разнообразию, так и по качеству.
Художникам-графикам краски могут и не понадобиться. Графические иллюстраторы вполне спокойно обходятся чернографитными карандашами, линерами и ручками — от шариковых до гелиевых. Иногда для работы им требуются чернила или тушь. Совмещение арт-материалов позволяет графическим художникам создавать очень интересные, запоминающиеся работы.
№6 — кисти
Пальчиковая гуашь, несомненно, существует, да и акварелью можно рисовать с помощью пальцев. Но, в конце концов, кистью это делать куда удобнее. Основная задача для непосвященного — не спутать кисть с жестким ворсом для клея с обычной кисточкой. В неспециализированных магазинах продают мягкие кисти из шерсти пони. По крайней мере, именно так пишется на самой ручке кисточки. В выборе ворса стоит смотреть на свою технику исполнения работ. Если вы чаще всего рисуете по мокрому полотну, то идеальной будет кисть из белки. Если работаете в смешанной технике, то одной белки будет мало — попробуйте присмотреться к синтетике.
№7 — палитра
Палитра — важный инструмент, но без него можно спокойно обойтись. Многие художники предпочитают смешивать краску на бумаге — лист используется как одноразовая палитра. Начинающим художникам я бы не советовала так делать. Лучше возьмите самую обычную, недорогую пластиковую палитру и работайте с ней. При использовании акварели или гуаши в будущем можно будет использовать повторно тот цвет, которым вы рисовали в прошлой работе. К тому же, обычно большинство новичков намешивают цвета сверх меры, и в итоге остается много излишка.
№8 — мольберт
Необязательный атрибут художника, который, тем не менее, имеется у многих. Есть также и настольные мольберты — обычные досочки, которые под регулируемым наклоном ставятся на стол. Помните: наличие мольберта не делает из вас художника, а его отсутствие не ухудшает ваши навыки. Это просто вещь, которая может добавить удобства в процесс рисования.
№9 — манекен для рисования
Здесь я имею в виду манекен для рисования или просто деревянную куклу на шарнирах. Фигурки изготавливают так, чтобы их руки и ноги гнулись также, как гнутся суставы людей в реальности. Самые дешевые стоят порядка 300 рублей.
Быть обладателем манекена совершенно не обязательно, хотя и полезно. Особенно если вы специализируетесь на рисунках, связанных с изображением людей. Для анималистов и пейзажистов такое приспособление тоже станет нелишним в плане экономии времени — нужные референсы людей далеко не всегда находятся «под рукой».
№10 — графический планшет
Диджитал-художникам без него обходиться нелегко. Конечно, можно рисовать пальцем на телефоне или мышкой на компьютере, но это куда тяжелее. Даже самый простой графический планшет явно выигрывает на этом фоне, не говоря уже о полупрофессиональных и профессиональных моделях.
Однако если вы работаете только в традиционных техниках, то скорее всего графический планшет будет пылиться где-нибудь на верхних полках.
Источник: 53 новости
